不朽的梵高优选57句

不朽的梵高

1、某种程度上，我就是一朵向日葵。——梵高

2、梵高摒弃了一切后天习得的知识，漠视学院派珍视的教条，甚至忘记自己的理性。在他的眼中，只有生机盎然的自然景观，他陶醉于其中，物我两忘。他视天地万物为不可分割的整体，他用全部身心，拥抱一切。有梵高很晚才作为一位极具个性化的画家而崭露头角，距他去世时只有八年。

3、年创作《星月夜》。

4、梵高把他的作品列为同印象主义画家的作品不同的另一类，他说：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实，不仅是色彩，连透视、形体和比例也都变了形，以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。而这一鲜明特征在后来成了印象派区别于其他画派而独立存在的根本。梵高是一位具有真正使命感的艺术家，梵高在谈到他的创作时，对这种感情是这样总结的：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”.

5、梵高的一生充满了坎坷，他的生日恰好是他未出生的哥哥的祭日，由于父母对未出生的哥哥的执念，梵高自出生都不受父母的待见，父母的冷漠使得梵高越来越孤僻，自闭，为了获得父母的认可，为了得到父母的爱，他在家里做一个乖孩子，顺逐父母的意愿去做牧师，跟叔叔做生意。

6、梵高故事？

7、梵高是上世纪匈牙利著名画家，而并非歌唱家。

8、梵高出生于1853年3月30日，于1890年7月29日去世，才活了37岁，而他的艺术生涯却只有短短的10年，而这10年让梵高成为了艺术界的一个传奇。

9、年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品，视野的扩展使其画风巨变。

10、让我沿着我自己的道路奋斗吧，千万不要丧失勇气，不要松劲。

11、我不想再等了，死亡就像星河，垂暮只不过是在去星空的路上徜徉漫步。

12、在灵魂一角可能有着一座燃烧着炽热火焰的火炉，然而无人前来取暖;过客只是瞥见烟囱的一抹。

13、尽管高更和梵高的名字双双成为现代表现主义的先锋，成为极端个性化的艺术家的典型，但要设想他们的个人特点有多在不同则是很难的。高更是个攻击传统观念的人，语言刻薄、玩世不恭、冷漠无情，有时蛮横无礼。而梵高对于共事的艺术家，则充满了一种天真的热情的深沉的爱。在他有了一段生活经历之后，这种爱使他成为一个美术商人，并产生了进行理论研究的愿望，进而成为比利时煤矿区的一名传教士。1880年他开始学画，后来他在布鲁塞尔、海牙和安特卫普进修。于1886年来到巴黎，他在这里见到了劳特累克、修拉、西涅克和高更以及原先的印象主义小组的成员。

14、癫狂的他，创作的作品当然也是癫狂的，他的画作及其抽象，以至于直到他死后，人们才开始关注这位绘画艺术界的天才，才发现他画作中表现出的强烈的内心情感和意识。梵高的故事十分励志，尽管精神已经失常，但却是一位真正具有使命感的艺术家，在谈到他的创作时，他这样总结道：“为了它，我拿自己的生命去冒险;由于它，我的理智有一半崩溃了;不过这都没关系……”。梵高很晚才成为一个极具个性化的画家而崭露头角，他的励志故事让我们明白即使刚开始世人无法理解，只要我们专注于自己的梦想，专注于自己所爱，终有一天世人会理解。

15、直到约莫27岁时，梵高才开始了他的画家生涯；然而，在他生前的最后十年间，却创作了超过二千幅画，包括约900幅油画与1100幅素描。

16、年3月30日，文森特·梵高出生于荷兰一个偏僻小镇，他的父亲是个穷困潦倒的牧师，母亲是个出身名门的大家闺秀，三十岁依然待字闺中，没办法只好下嫁。母亲懂得绘画和文学，家里每天晚上必备节目，便是一起围着火炉读书。她非常注重吃饭的规矩，她认为，规律、适度的饮食对于塑造健康的体格和健全的道德感至关重要。

17、我总是全力以赴地画画，因为我的饿最大愿望是创造美的作品。　　绝不要以为故去的人永远逝去，只要有人活着，故去的人就永远活着，永远活着。　　我认为这是伟大人物经历中的一幕悲剧。。。。他们往往再作品被工作所承认之前便死了，　　在它们活着的时候，他们遭受着为生存而斗争中的障碍与困难的不断压迫。　　我的作品就是我的肉体和灵魂，为了它我甘愿冒失去生命和理智的危险。　　不少画家害怕空白画布,但空白画布也害怕敢帽风险的、真正热情的画家。　　画家------只接受死亡和埋葬，以他们的创作，对下一代或下几代人说话。在画家的生活中，死亡也许不是最难过的事

18、只要活着的人还活着，死去的人就不会死去。——梵高

19、荷兰人，后期印象画派代表人物

20、梵高从来没有放弃他的信念：艺术应当关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。他最为人熟知的一个故事就是他割掉自己的耳朵这件事，据说他是因为喝了一夜的苦艾酒，并且又跟同室高更吵架之后，他割掉了自己的左耳，把它放在信封里送给了一个名叫Rache的妓女，并且跟她说：保管好这样礼物。在他完成了他举世瞩目的七幅向日葵后，他选择了自杀。梵高自杀年仅三十七岁，作为一位艺术家，直到死前不久他才以其震憾人心而富于想象力的绘画赢得评论界的赞扬。

21、梵高着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。

22、艺术家，很少有精神比较正常的，当然，梵高也不例外。说到梵高，人们不仅会想起他的画作的超凡表现力，同时也会想到他怪异、疯癫的性格。梵高的作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。但也由于他的作品色彩太过强烈、色调过于明亮，而因此很难被世人接受。

23、我认为这是伟大人物经历中的一幕悲剧……他们往往再作品被工作所承认之前便死了。

24、没有什么不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解。

25、它是我的生命——创造的力量。

26、年，来到法国南部小镇阿尔，创作《阿尔的吊桥》；同年与画家保罗·高更交往，但由于二人性格的冲突和观念的分歧，合作很快便告失败。此后，梵高的疯病（有人记载是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。

27、梵高是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高那些曾引起他同时代大多数人迷惘的作品，如今却已印在明信片上，印在挂历上，成了畅销货。企业家们则一窝蜂似地将梵高的名字带进了生意的领域，如梵高领带、梵高圆珠笔、梵高香皂、梵高电影，梵高歌剧，其作品更是国际油画拍卖市场上的遥遥领先者。

28、“梵高的全生涯没入在艺术中。他的各时代的作品完全就是个时代的生活的记录。在以艺术为生活的艺术家中，可说是一个极端的例。”（中国画家丰子恺评）

29、文森特·威廉·梵·高(VincentWillemvanGogh，1853-1890)，中文又称"凡高"，荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。

30、《Vincent》(starrystarrynight)这首歌是美国民谣歌手DonMcLean为纪念荷兰伟大画家文森特.梵高而作，收录在那张为其赢来巨大声誉的专辑《AmericanPie》里。

不朽的梵高

31、我越来越相信创造美好的代价是努力失望以及毅力。首先是疼痛然后才是欢乐

32、梵·高出生于荷兰布拉邦特州北部的赞德特村，他的祖父、父亲还有几个叔父都是牧师，另外几个叔父和他的弟弟提奥是画商，只有他的表兄莫夫是画家。

33、梵·高的28岁时，前往海牙从师于表兄莫夫学画。有一次，莫夫要他素描阿波罗石膏像，因无法表现那种自我满足的神态，他愤而摔碎了石膏像。这样，莫夫与他断绝了关系。从此，梵·高的生活费完全靠弟弟提奥供给。

34、经历了短暂的教职生涯后，他成为传教士，向贫困的采矿工人传教。

35、梵高出生于荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士，当他想成为一名传教士的努力没有成功时，梵高决定在1880年专注于艺术，他在比利时曾画过当地矿工和农民的素描。

36、年梵高开始受教育，在学习语言包括法语、德语及英语表现不错，但在1868年3月中断学业，并在1869年7月在国际艺术品交易商公司见习。

37、梵高高度盲目的自然观绘画思想。早在18世纪。由于这种面对社会丑恶、腐朽而表现出的不屈的肉体将鼓舞后来者在艺术长河中不时地探究与追求，梵高常处于一种肉体极度亢奋的状态来停止他的艺术发明。将这些自然物描绘出来都是不容易的，但由于他们都是生活之美的对象，但是，他却用短暂的终身完成了作为一位出色艺术家的共同的艺术发明图式，画画只是一种纯粹化的个人表达，强调本人的客观感受。论及个人，梵高无疑是不幸的，炽热的创作激情、直率、执着而神经质的性格使他难以融入当时的社会，他不朽的艺术肉体将在世界艺术史上永放光芒。后印象主义杰出代表梵高，作为后印象主义的主要代表人物之一。

38、通过一颗星来表达希望，通过一个落日的彩霞来表达心灵的渴望。——梵高

39、据说这首《Vincent》在荷兰的梵高纪念馆中，长年不断的播放着，以陪伴梵高和他不朽的画作

40、梵高生前不被人理解，直到他死后，他的作品和才华才真正为人所知。世人才真正知道一副《向日葵》倾注了他的多少热情和希望。形成极大对比的是他生前只卖出了一副画，而死后却是追随者无数，听起来令人讽刺。

41、梵高在巴黎结识了印象主义画家之后，他的调色板就变亮了。他发现，他唯一深爱的东西就是色彩，辉煌的、未经调和的色彩。他手中的色彩特征，与印象主义者们的色彩根本不同。即使他运用印象主义者的技法，但由于他对于人和自然特有的观察能力，因而得出的结论也具有非梵的个性。

42、人们必须真正地爱他的同类，我要尽可能地使自己具有这样的心。

43、梵高从小便显示出过人的艺术天赋。他喜欢读书，阅读速度飞快。他会挑选一个喜爱的作家，然后花上一周一口气读完他的全部作品。

44、梵高的执着的绘画梦想，虽然很遗憾在他生前，他的作品没有受到是人的欣赏，但在那种世人漠视、穷困潦倒的环境下，仍坚持着自己的梦想，画自己想画的画，这也着实非常人所能的。

45、梵高的英文名是:文森特·威廉·梵高VincentWillemvanGogh。

46、梵高的全名是文森特·威廉·梵高，(VincentWillemvanGogh)，荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》（TheStarryNight）、自画像（self-portraits）系列、向日葵（sunflowers）系列。

47、梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。

48、美国民谣歌手DonMcLean为纪念文森特·梵高创作了“StarryStarryNight”(又名Vincent)，这首歌曲的创作灵感来自梵高的著名的画作，歌词中提到的Vincent就是梵高的名字，这首歌曲在梵高纪念馆中，长年不断地播放，以陪伴梵高和他不朽的画作。

49、梵高的弟弟提奥是一名艺术品交易商，在经济上和情感上都很支持他。1886年，梵高和提奥一起在巴黎住了两年，而这两年被证明是至关重要的。他在那里接触了印象派和新印象派艺术家的作品，于是他便开始使用更明亮的调色板，尝试笔触技巧。他的最后两年是在法国南部度过的，在那里他创作了许多他最著名的画作。

50、梵高死后不出几年，一些画家就开始模仿他的画法，为了表现强烈的感情，可以不对现实作如实的反映，这种创造性的态度被称作表现主义，并且证明是现代绘画中一种历久不衰的倾向。即为了主观意识而对物体进行再塑造。

51、不久，梵·高邂逅了一个被遗弃的怀孕妇女克里斯蒂娜。梵·高因同情她的不幸遭遇而和她同居，遭到了家里人的反对。在海牙这段时期是梵·高从事绘画的一个重要时期。他每天从早到晚工作14～16个小时，经常忘掉喝水与吃饭;夜深时就给提奥写信，介绍自己的情况。他在此时患了头痛、牙痛、发烧、失眠等多种疾病，但是画画给了他极大的满足。

52、歌曲创作的灵感来自梵高的一幅著名的画作《StarryNight》（星夜），旋律流畅得浑如天成，词作也是如画般的唯美，让人想起德国小说家施笃姆的诗意小说中大段大段描写的空蒙月色，整首曲子的配器就是一把木吉他，极致的简约之美!

53、“梵高对后来的野兽派和表现派都有极大影响，他的艺术成就比马奈和塞尚对后继者有更大的作用。”（意大利艺术评论家小文杜里评）

54、梵高几乎没有受过什么正规的绘画训练。为弄到画布、油彩和画具而日复一日地奔波劳碌，精神上也不断处于矛盾的状态，为追求艺术的完美而承受着压力，这些即使不是他后来罹病的直接原因，也给他的生活悲剧埋下了种子。

55、文森特·威廉·梵高（VincentWillemvanGogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。

56、1853年3月30日—1890年7月29日,荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家2庭。

57、我想要用我的艺术去打动人。我希望人们说‘他对事物的感受很深，很温柔。